編者薦言

工筆畫是中國傳統繪畫一種精湛藝術表現，不僅展現畫家對自然和社會的觀察與理解，還體現中國傳統文化和民族精神內涵。縱觀工筆畫的發展歷程，不應簡單將繪畫標榜價值，應當用真誠態度，敞開胸懷面對藝術，藝術也將同樣地在你面前呈現它的魅力─李金祥認為。

李金祥，一位廣取博收的澳門工筆畫家。其作品以傳統工筆、寫意花鳥禽獸為根基。現任澳門美協會員、澳門頤園書畫會員、澳門賞心堂書畫會員、澳門中國書藝會員、澳門業余藝苑副理事長、澳門工聯北區綜合服務中心工筆畫導師，澳門墨趣軒美術培訓中心負責人。

他自小對藝術有濃厚興趣，但沒有接受過系統繪畫教育，憑借自學和勤奮，利用空余時間到書店、展覽等地方觀摩名師畫作，臨摹、練習。他稱最先學習的是花鳥畫，因花鳥易上手：“我喜歡花鳥畫中的牡丹、荷花、鴛鴦等題材，它們都有吉祥寓意，也很美麗。我常用白描、平涂、分染、提染等技法來畫花瓣、葉片、翎毛等細節，然后用水線、立粉法、絲毛法等技法增加層次和立體感。”在學習花鳥畫的過程中，也接觸到其他類型畫風。

拜師學藝 追尋藝術人生

李金祥形容所走藝術之路是獨特而艱辛的，20年前，心靈深處無意間打開扇窗，發現藝術這個全新世界。由于沒有受過系統訓練學習工筆畫技法和理論，單憑著興趣和感覺臨摹名家作品，或自行創作簡單的題材。后來，發覺作品畫風平淡，有感顯然單靠閱讀大量書籍、雜志及參加展覽等途徑企圖實踐遠遠不夠。于是，他決心找取更多創作方向和風格，于2018年到北京拜訪著名工筆畫家─李喆。李喆擅長工筆花鳥走獸，作品深為國內外收藏家所愛。拜師過程中，李金祥經歷不少困難和挫折，但他沒有放棄，用真誠和恒心博得老師接受和指導。他說：“那時我帶著作品去找李喆老師，請求老師收我為徒。當時老師沒答應，而是看了看我的作品說‘這些作品都太差了’。”這對李金祥無疑是巨大的打擊。但他沒有因此放棄學畫的夢想，而是想方設法，讓李喆老師感受到他學畫的真誠……李金祥回憶那1個多月里，“老師沒有教我任何關于國畫的技巧或心得，反而每天叮囑我不停在紙上畫各種形狀和大小的線條。我覺得挺枯燥無聊，也不明白老師這樣做的理由，但還是堅持下來”，李金祥表示。經拜師學藝，工筆畫技藝得到明顯進步，對國畫也有更深刻的理解。但他并沒有滿足于所學所得，而是繼續探索和求進。近年來，李金祥為提升藝術造詣，不斷遍訪名師，并跟隨著名重彩畫家未君老師繼續研修工筆重彩花鳥和山水課程，以求在技法和理論上都能上一個新的臺階，以飽滿的激情繼續追尋藝術人生，提升技藝，向人們呈現更多正能量畫作……李金祥說起和未君老師的師生緣分，也是娓娓道來。他說2017年其實就通過網絡認識未君老師了，沒多久就得知未君老師在天津舉辦為期一個月的研修班，于是就迅速報名了。但接下來看了未君老師許多作品，覺得看不懂，感覺好難學，于是又放棄去學習了。后來隨著自己的不斷琢磨，學習，一晃時隔5年。有一日讀到了老師寫的文章，覺得說得太好了，再看看老師的作品，感覺一下子就被老師作品中的內涵意境吸引住了，發現這不就是自己想要的嗎？然后馬上聯系到老師，把他所有的畫冊全部買下來，學習，研究，并咨詢老師有沒有辦面授班計劃，想跟隨老師好好學習。2022年終于如愿以償，到“未君美學畫館”進行學習。通過和未君老師不斷交流，才逐漸體會到好的作品應該是直擊內心，慰藉人心靈的。如何提高自己作品的高度，首先要提高自身修養，到大自然去感受，結合自己的主觀思想，而不是眼前有美景才有創作的沖動。

學習期間，老師的繪畫技法打破了我對傳統工筆畫的理解，原來工筆畫可以這樣表達，魚不一定要在水里游，鳥不一定在天上飛，植物不一定是地上長出來。還有生宣紙如何畫工筆，工筆和寫意如何結合，我就不斷嘗試許多方法，生怕老師不教我，老師卻不厭其煩地跟我一一講解，毫無保留，給我提供了很多的學習空間，不知不覺，我已非常愉快地投入其中。

作品溫度　提供觀者快樂

在李金祥工作室訪問他時，他笑著講了一個故事。他之前的一幅作品《幽窗聞燕語》，這幅畫描繪一種清幽雅致的庭院景色，窗外有棕櫚樹、花草、鳥獸等。一群愜意小鳥在屋頂盤旋，不時停留屋檐上嘰嘰喳喳發出愉快的歡呼，讓整個安靜的花園頓時有了生機。當有學生看到作品后，竟不由自主流下淚水，不知為何觸動到了她的內心，她透過讀畫抒發出自己的內心情感。在李金祥看來，藝術創作的最高境界不在于作品能賣多少錢，而在于能夠打動人心，引起人們對生命和社會的思考、關懷和共鳴：“我在創作期間體驗到快樂，也讓我愈畫愈有勁，如果時間可以停留，我想一直沉溺在創作中，獨享這份創作的快樂。”李金祥說：“工筆畫不能馬虎或粗略。我在畫鳥類時，會用放大鏡仔細觀察牠們的羽毛、眼睛、嘴巴、爪子等細節，然后用細密的線條和色彩勾勒渲染。我希望通過這種方式，能夠表現出鳥類的生動和靈氣，讓觀者感受到他們的美麗和活力。”“我喜歡觀察身邊一切動、植物及場景，都會引起我的興趣和好奇。我會用我的眼睛和心靈去感受它們的美麗，然后用筆和顏料記錄、再現它們。中國畫承載著中國傳統文化和民族精神的藝術形式，它有著深厚的歷史底蘊和文化內涵，在創作中，我會借鑒一些古代經典作品和當代傳統符號，但我不會盲目模仿或復制它們，而是用我的理解和感受，重新詮釋和賦予它們新的意義”，李金祥娓娓道來。

藝術創作　切莫固步自封

學而優則教。在創作之余，李金祥非常熱愛教學，他沒有將自己擺放于高高在上的位置，覺得教學是傳承。他不僅教授學生工筆畫的基本技法、理論，還鼓勵學生積極根據自己的興趣和特點，發展個人風格和創作方向，推動更多人感受和學習書畫，讓中華優秀傳統文化一代又一代傳承下去，為本澳文藝事業發展貢獻自身力量。

后　記

藝術追求永無止境，誠如李金祥所言，不管什么時候均要保持一種終身學習的心態。而他今時畫作所呈現的面貌，也正是內心所追求，畫物寄情，寧靜致遠。若問他的學畫志向，應是希望帶出一幫熱愛中國工筆畫藝術的小眾，繼承發展創新，讓這成熟于唐宋、興盛于明清的璀璨中國藝術瑰寶，也在澳門世代傳承。

李金祥作品欣賞

圖文來源 | 澳門 《市民日報》2023年7月18日第二版